Lamuse

Pour sa première grande exposition à Paris, l’artiste ghanéen Ibrahim Mahama explore l’héritage colonial et postcolonial du Ghana à travers des œuvres monumentales réalisées à partir de matériaux récupérés.

Dès le début de l’exposition, dix impressionnantes œuvres textiles attirent le regard. L’artiste assemble, découpe et superpose des tissus confectionnés à la main par des artisans du nord du Ghana avec des matériaux du quotidien : chambres à air de camion, sacs de jute, emballages alimentaires, tapis ou encore vaisselle métallique. Certains proviennent d’une ancienne usine de caoutchouc ghanéenne des années 1960. Et c’est justement ce mélange de matières qui surprend !

L'oeuvre Meriga nous interpelle aussi : faite d'un mélange de cuirs et de bois issus des planchers de wagons de train importés dans les années 1980 d'Allemagne de l'Est par le gouvernement ghanéen. Abandonnés en fôret, ils servirent d'abris pour des populations précaires. Mahama inscrit à l'encre noire sur ces planchers les noms de localités du nord du pays, reproduisant ainsi le geste des habitants qui migraient vers le sud et tatouaient leur identité pour se souvenir de leurs origines.

La démarche de Mahama poursuit un double objectif : préserver les savoir-faire artisanaux locaux et faire vivre la mémoire du patrimoine industriel pour raconter le passé du Ghana.

Autour de ses œuvres, Ibrahim Mahama s'entoure de neuf autres artistes qui présentent leurs créations. On découvre notamment les photographies de James Barnor, 97 ans, précieux témoin depuis 70 ans de la vie au Ghana, ou encore les tableaux très colorés de Gideon Appah qui peint des scènes de la vie quotidienne du pays dans les années 60... Des regards complémentaires qui permettent d’explorer l’histoire et la culture du pays à travers différentes pratiques artistiques.

Les enfants ne sont pas oubliés : des cartels spécialement conçus pour eux leur permettent de bien observer les œuvres.